“《殷紅木棉》是我目前為止投入最多感情創(chuàng)作的一部劇，盡管已經(jīng)演了二十多場，我仍然覺得這是一部能夠由內(nèi)到外感染大家的好作品，能夠?yàn)檫@部劇創(chuàng)作音樂，是我最大的榮幸?！?2月30日晚，在接受記者采訪時(shí)，音樂劇《殷紅木棉》作曲、星海音樂學(xué)院作曲系副教授陳思昂動(dòng)容地說。
作為音樂劇中最重要的一種藝術(shù)形式，音樂編排堪稱整部劇的“靈魂”，它不僅能為劇情增色添彩，更能通過不同的旋律、節(jié)奏、和聲等元素，為每個(gè)角色賦予獨(dú)特的個(gè)性特征。這種個(gè)性化的音樂表現(xiàn)，使得觀眾能夠更加直觀地感受到角色的性格特點(diǎn)，從而更好地理解劇情。在《殷紅木棉》這部劇中，陳思昂便是通過這樣的方式，為觀眾塑造了楊殷這個(gè)角色——一個(gè)鮮活的普通人。
為何要將其定位為普通人？陳思昂認(rèn)為，從楊殷的許多事跡中，都能體現(xiàn)出這一特質(zhì)。如，楊殷寫給女兒的信，沒有任何的口號(hào)，只有一位普通父親對女兒的牽掛和叮囑。又如太太重病即將離世，夫婦二人的深情傾訴，言語間皆是普通夫妻的不忍和依依惜別。因此，這些唱段里，無論歌詞還是旋律，都?xì)w回了最原始的狀態(tài)，沒有炫技，也沒有華麗的辭藻，讓觀眾感受到楊殷并不是一個(gè)高高在上的形象，而是一個(gè)有血有肉、有牽掛有傷痛的普通人，如同大哥哥、好朋友一樣，真實(shí)地存在我們的身邊。
前期的籌劃過程雖然漫長，但創(chuàng)作起來卻是一氣呵成的。陳思昂回憶，不到50天他就完成了整部劇的音樂編排，努力用音符和情感來還原角色，用音樂捍衛(wèi)信仰。在A3紙大小的樂譜上，陳思昂密密麻麻地寫下了40多行，每個(gè)細(xì)節(jié)、每個(gè)樂器都標(biāo)注得一清二楚，通過不同的音樂風(fēng)格、樂器搭配以及音量、速度的變化，營造出各種不同的情感氛圍，為觀眾獻(xiàn)上一場富有沖擊力的聽覺盛宴。
“如果讓我給這部劇打分，我必然會(huì)打滿分，因?yàn)椴还軓娜魏谓嵌葋砜?，我都投入了自己全部的精力。”陳思昂說，參與這次創(chuàng)作，對他個(gè)人而言是一次明顯的升華。以前他會(huì)想一些音樂之外的東西，比如將一些更高超的技術(shù)和更天馬行空的想法融入音樂中，讓大家看到原來音樂還能這么寫。但自從創(chuàng)作了《殷紅木棉》后，這些想法都沒有了，他開始思考如何用最質(zhì)樸的語言、最淳樸的音樂，讓大家獲得最真摯的感受，這便是此次創(chuàng)作最大的收獲。
編輯 侯海影? 二審 曾淑花? 三審 向才志
